Nexus: Tydzień Sztuki Czarnej w SF/Bay Area

Źródło obrazu：https://sfstandard.com/2024/10/01/black-art-finds-champions/

Zaczynając we wtorek, ruch przybiera swoją pełną formę w inauguracyjnym Nexus: SF/Bay Area Black Art Week.

Tydzień jest pomysłem Monetty White, dyrektorki i CEO Muzeum Afrykańskiej Diaspory w SoMa.

Odsłonięcie 8 na 6 stóp brązowej rzeźby zatytułowanej „Portret fenomenalnej kobiety” oznaczało zakończenie siedmioletniej walki o ustanowienie pierwszego pomnika publicznego w San Francisco upamiętniającego czarną kobietę, stworzonym przez czarną kobietę.

To był również kamień milowy dla ruchu, który od lat tli się w świecie sztuki w Bay Area: publiczne uznanie sztuki czarnej.

Kiedy artystka Lava Thomas odsłoniła swój pomnik poświęcony Maya Angelou 19 września, setki widzów w San Francisco Public Library wiwatowały z radości – ale także z ulgą.

„Ona przełamała brązowy sufit” – powiedział artysta George McCalman o Thomas.

„Nexus jest naturalnym przedłużeniem misji MoAD, która polega na świętowaniu i tworzeniu przestrzeni dla czarnej kultury i sztuki przez globalną perspektywę afrykańskiej diaspory” – powiedziała White.

„Jestem bardzo związana z tym, co robimy tutaj lokalnie i jak ma to globalny wpływ.”

Dyrektorka MoAD, White, miała pomysł na Nexus po zauważeniu, że kilka głównych wydarzeń promujących czarnych artystów – w tym wystawa Kary Walker w MoMA, odsłonięcie rzeźby Thomasa poświęconej Maya Angelou oraz premiera filmu Titus Kaphara „Exhibiting Forgiveness” na Mill Valley Film Festival – było zaplanowanych na ten jesień.

Kiedy coroczna Afropolitan Ball jej muzeum była zaplanowana na początek października, postanowiła połączyć scenę artystyczną Bay Area wokół szerszego wydarzenia, które działałoby jako most, czy nexus, do przeniesienia większej ilości czarnej kultury do mainstreamu.

„Nie tak, że nas nie było” – powiedział Huffman.

„Mieliśmy poważny czarnoskóry talent, ale nigdy nie był on mainstreamowy i wiele galerii nie miało czarnoskórych artystów w swoim katalogu.”

„Bay Area w ogóle nie koncentrowała się na sztuce afroamerykańskiej lub sztuce czarnych osób aż do ostatnich siedmiu, ośmiu lat” – powiedział malarz David Huffman, rodowity Berkeley, który mieszka w Oakland.

Rzeczy zaczęły się zmieniać wraz z pojawieniem się ruchu Black Lives Matter, który zmusił społeczność artystyczną do zmierzenia się z niektórymi starymi, ledwo skrytymi uprzedzeniami.

Dla White to również moment zwieńczenia jej prawie sześciu lat na czele MoAD.

Ona, w przeciwieństwie do innych dyrektorów głównych muzeów sztuki w mieście, nie ma akademickiego wykształcenia w dziedzinie sztuki, działając przez większość swojej kariery w branży gastronomicznej.

Kiedy restauracja, którą współwłasnością posiadała, 1300 na Filmore, zamknęła swoją pierwotną lokalizację w 2017 roku po dekadzie, White dołączyła do zarządu MoAD.

Przyczyniła się nie tylko doświadczeniem przedsiębiorczości do muzeum, które świeżo po remoncie za 1,3 miliona dolarów, ale także poczuciem dumy ze swoich korzeni.

„Jestem zapaloną San Franciscaną” – powiedziała.

„Mówię ludziom cały czas: ‘Gdyby było lepsze miejsce, mieszkałabym tam.’”

„Przechodząc z przestrzeni niemającej nic wspólnego ze sztuką do MoAD, wnosi świeżość do przestrzeni artystycznej i do muzeum” – powiedział gallerista Jonathan Carver Moore, który pożyczał dzieła dla MoAD i zasiada w komitecie Afropolitan Ball.

White powiedziała, że ma nadzieję, iż Nexus będzie stanowić konkurencję dla innych festiwali sztuki w San Francisco – i zmusi je do włączenia większej liczby czarnych twórców w tym procesie.

Jej zwolennicy w społeczności artystycznej ustawiają się za nią.